Schilderijen

Mijn schilderijen ontstaan vanuit een voortdurende innerlijke beweging. Wat zich eerst aandient als gevoel, bewustzijn, intuïtie of subtiele indruk, zoekt gaandeweg een vorm in kleur, lijn en compositie.

Bloemen en natuurlijke vormen verschijnen daarbij als dragers van iets dat moeilijk te bevatten is. Zo ontstaat een beeldtaal waarin het onzichtbare langzaam zichtbaar wordt en abstracte ervaringen een tastbare vorm krijgen.

Ieder schilderij markeert een moment in een voortdurende ontwikkeling en nodigt uit tot een eigen ontmoeting en beleving.

  • Acryl op papier 70x50 cm

  • Acryl op doek 80x50 cm

  • Acryl op acrylpapier 70x50 cm

  • Acryl op doek 60x40 cm

  • Acryl op acrylpapier 70x50 cm

  • Acryl op acrylpapier 70x50 cm ingelijst

  • Acryl op doek 50x50 cm

  • Acryl op acrylpapier 70x50 cm

  • Acryl op doek 24x30 cm

  • Acryl op doek 50x50cm

  • Acryl op doek 50x50 cm

  • Acryl op paper 70x50 cm

  • Acryl op paper 70x50 cm

  • Acryl op doek 50x80 cm

  • Acryl op doek 40x120 cm

Techniek & Expressie

Achter ieder schilderij gaat een wereld schuil waarin techniek en expressie elkaar voortdurend versterken.

One-stroke is een belangrijke techniek die ik gebruik voor mijn schilderijen. Hierbij worden meerdere kleuren tegelijk met één penseelstreek aangebracht, waardoor subtiele kleurovergangen en levendige vormen ontstaan.

Hoewel deze techniek vaak decoratief wordt toegepast, gebruik ik dit als middel om beweging, diepte en expressie zichtbaar te maken. Niet de techniek zelf staat centraal, maar wat erdoorheen zichtbaar wil worden.

Binnen mijn schilderijen pas ik one-stroke vooral toe in bloemen, bladeren en andere organische vormen. De techniek creëert subtiele kleurovergangen en een bijzonder 3D-effect, waardoor vormen diepte en levendigheid krijgen. Daarbij ontstaan spontane effecten en verrassende details.

Ik werk graag met acrylverf, dat bekend staat om de korte droogtijd. Ook schilder ik graag nat-in-nat. Daarvoor maak ik gebruik van een retarder, een droogvertrager voor acrylverf. De achtergronden bouw ik op terwijl de verf nog nat is, waardoor zachte kleurovergangen en een natuurlijke samenhang van kleur ontstaan.

Terwijl de achtergrond nog nat is, zet ik vaak de eerste vormen van het schilderij op. Daardoor gaat de achtergrond mee resoneren in het uiteindelijke werk.

Elk schilderij ontwikkelt zich laag voor laag, waarbij intuïtie, kleur en vorm elkaar ontmoeten in een voortdurend creatief proces.